Territorium und Events

PERUGINO 2023 | 4. MÄRZ BIS 11. JUNI 2023

07Mrz

IL PERUGINO 2023

(4. MÄRZ BIS 11. JUNI 2023)

2023 IST DAS JAHR VON PERUGINO:

IN DER NATIONALGALERIE VON UMBRIEN WERDEN ÜBER 70 WERKE AUSGESTELLT

Perugino
Pietro di Cristoforo Vannucci (ca. 1448 – 1523), ein weltberühmter Meister aus Città della Pieve

PERUGIA – „Der beste Maestro Italiens“. Perugino nel suo tempo“, die von Marco Pierini, Direktor der Nationalgalerie von Umbrien, und Veruska Picchiarelli, Kuratorin des peruanischen Museums, kuratierte Ausstellung, ist das Schlüsselereignis der Feierlichkeiten zum 500. Todestag von Pietro Vannucci (1450 ca.-1523), bekannt als il Perugino, koordiniert von einem Nationalkomitee, das vom Kulturministerium eingesetzt und von Ilaria Borletti Buitoni geleitet wird.

Die Ausstellung, die vom 4. März bis 11. Juni 2023 in der Galleria Nazionale dell’Umbria in Perugia veranstaltet wird,  besteht aus über siebzig Werken aus einigen der wichtigsten nationalen und internationalen Museen, wie den Uffizien, der National Gallery in Washington, die National Gallery in London, der Louvre in Paris und die Gemäldegalerie in Berlin.

Perugino „Der beste Meister Italiens“

In einem Brief vom 7. November 1500 bezeichnete Agostino Chigi, einer der größten Mäzene seiner Zeit, Perugino als „den besten Meister Italiens“.

Die Ausstellung

Die Auswahl umfasst Gemälde von Vannucci vor 1504, dem Jahr, in dem er an drei Aufträgen arbeitete, die den Höhepunkt seiner Karriere markieren: die Kreuzigung in der Chigi-Kapelle in Sant’Agostino in Siena, der Kampf zwischen Liebe und Keuschheit, ehemals in Mantua, jetzt im Louvre in Paris, und vor allem die „Hochzeit der Jungfrau“ für die Kapelle des Heiligen Rings der Kathedrale von Perugia, heute im Musée des Beaux-Arts in Caen (Frankreich).

Das Ausstellungsprojekt beabsichtigt, die grundlegenden Passagen von Peruginos Weg aufzuzeigen: von den ersten Kooperationen in der Werkstatt von Andrea del Verrocchio bis zu den florentinischen Kapitalgesellschaften, die sein Vermögen gemacht haben (wie die drei Tische, die heute bereits in San Giusto alle Mura stehen in der Gallerie degli Uffizi oder dem San-Domenico-Altar in Fiesole); von den außergewöhnlichen Porträts bis hin zu den monumentalen Altarbildern wie dem Galitzin-Triptychon, das sich jetzt in der National Gallery in Washington befindet, und dem Polyptychon der Certosa di Pavia, das sich größtenteils in der National Gallery in London befindet und für diesen Anlass außergewöhnlich neu komponiert wurde.

Die Ausstellung reflektiert auch die Rolle, die Vannucci tatsächlich in der zeitgenössischen Kunstszene in der Beziehung spielte, die ihn mit den Protagonisten dieser Zeit verband, und verfolgte geografisch die Bewegungen des Malers oder seiner Werke in ganz Italien.

Die Orte, an denen er unauslöschliche Spuren hinterlassen hat

Perugino hat an allen Orten der Halbinsel, die von seiner Tätigkeit berührt wurden, tiefe Spuren seiner Meisterschaft hinterlassen, von Norden nach Süden, natürlich ausgehend von Umbrien und der Toskana, den Schauplätzen seiner Arbeit par excellence, sowie den Hauptsitzen seiner Werkstätten in Perugia und Florenz .

Die grundlegende dekorative Leistung der Sixtinischen Kapelle zum Beispiel liegt einer umbrisch-latischen Strömung des „Peruginismus“ zugrunde, die in Figuren wie Antoniazzo Romano oder Antonio da Viterbo, bekannt als il Pastura, erhabene Interpreten findet. Der Eindruck, den die Fresken mit Christusgeschichten und Mosesgeschichten bei Künstlern geographisch und kulturell zutiefst entfernter Herkunft hervorrufen, die sich ihnen auf Aktualisierungsreisen nähern und sie als grundlegende Studientexte assimilieren, erzeugt ganz eigentümliche Phänomene, wie sie etwa die Malerei Macrino d’Alba, Popularisierer des peruanischen Stils in seiner Heimat Piemont. So wie sich in der gleichen Region die Untersuchung der Kapitalprozesse von Perugino zwischen Florenz und Pavia mit überraschenden Ergebnissen in der Produktion von Gaudenzio Ferrari widerspiegelt.

Die Anwesenheit von Werken des umbrischen Meisters in der Romagna und in der Emilia, von Fano über Senigallia bis Bologna, ist die Grundlage der Malerei von Francesco Francia, Lorenzo Costa und Rimpatta.

Eine lombardisch-venezianische Ader der perugischen Vage, die insbesondere durch die Werke von Tommaso Aleni und Francesco Verla bezeugt wird, ist mit der Madonna mit Kind zwischen den Heiligen Augustinus und Johannes dem Evangelisten in der Kirche Sant’Agostino in Cremona verbunden.

Schließlich gab die große Himmelfahrt der Kathedrale von San Gennaro der Verbreitung des Petruslexikons nicht nur im neapolitanischen Raum durch die Tätigkeit von Stefano Sparano oder Cristoforo Faffeo, sondern auch in anderen Gebieten Süditaliens weitere Impulse.

Begleitend zur Ausstellung erscheint ein Katalog mit den Beiträgen der wichtigsten Spezialisten des Malers. Den Direktoren und Kuratoren der Sammlungen, denen die Leihgaben angehören, wird ein großzügiger Spielraum eingeräumt.

„Die für seinen fünfhundertsten Todestag geplanten Veranstaltungen und die mit Spannung erwartete Ausstellung: „Der beste Meister Italiens“, wie ihn der Bankier Agostino Chigi zu Recht definierte – sagt Andrea Romizi, Bürgermeister von Perugia – sind dazu bestimmt, im zu bleiben Geschichte und ein neues Kapitel in der kulturellen Vitalität von Perugia, Umbrien und unserem Land zu schreiben. Perugino ist nicht nur der Maler der süßen engelsgleichen Madonnen oder der blumigen Altarbilder wie Fragmente des Himmels auf Erden, sondern die eigentliche Identität der umbrischen Kultur, die sich auf der ganzen Welt ausbreitet.“

 

Wie kann man die Ausstellung von Perugino in der Nationalgalerie Umbriens besuchen?🖌🖼
Hier sind einige nützliche Informationen ⬇️
▪️ Wo ist es:
Corso Pietro Vannucci 19, Perugia.
▪️ Öffnungszeiten:
Von Montag bis Sonntag: von 8:30 bis 19:30 Uhr.
Die Kasse schließt um 18.30 Uhr.
▪️Tickets:
Vollpreis: 10 € (gültig für den Eintritt in die Ausstellung und den Rest des Museums)
Überprüfbare Reduzierungen auf der offiziellen GNU-Seite
▪️ RESERVIERUNG ERFORDERLICH FÜR ALLE Besucher anlässlich freier Sonntage (erster Sonntag im Monat) zum Preis von 2 €.
▪️ An den freien Sonntagen (erster Sonntag im Monat) sind aus Sicherheitsgründen keine Führungen oder Gruppenreservierungen möglich.
▪️ Kasse und Buchhandlung / Reservierungen:
E-Mail: gnu@sistemamuseo.it
Telefon: +39 075 5721009
Museumssystem

 

EUROSCHOKOLADE 2023 | PERUGIA 25. MÄRZ BIS 2. APRIL

22Mrz

EUROSCHOKOLADE 2023

Perugia, 25. März – 2. April 2023

Eurochocolate ist jetzt ein unverzichtbares Ereignis und ein Termin für alle Feinschmecker und Schokoladenliebhaber mit über 6.000 italienischen und internationalen Produkten, die von mehr als 100 handwerklichen und industriellen Süßwarenmarken präsentiert werden.

Das leckerste Fest, das normalerweise im Oktober in Perugia stattfindet, findet 2022 vom 25. März bis 2. April statt.

Der Claim dieser Frühjahrsausgabe ist der Satz „Perugia am Eiertritt“ mit 800 Alfred HitCHOCK Themeneiern für die Altstadt. Und Eurochocolate erklärte sich bereit, sich mit Kakao und Schokolade, die auf neue und ungewöhnliche Weise präsentiert werden, am besten auszudrücken.

Die 28. Ausgabe von Eurochocolate kehrt vom 14. bis 23. Oktober 2022 zurück.

GEFÜHRTE TOUR MIT WEINVERKOSTUNG: DER SCHUTZ VON ARNALDO POMODORO

12Mrz

GEFÜHRTE TOUR MIT WEINVERKOSTUNG:

DER SCHUTZ VON ARNALDO POMODORO

Il Carapace entstand aus dem Traum der Familie Lunelli, einen Weinkeller bauen zu sehen, der eine Schatztruhe für Wein war. Aus der langjährigen Freundschaft mit Arnaldo Pomodoro und aus der vorherigen Zusammenarbeit – die den Meister dazu geführt hatte, „Centenarium“ zu schaffen, die Skulptur, die das Jahrhundert der Geschichte der Ferrari-Keller feiert – entstand die Idee, ihm vorzuschlagen, dessen Skulpturen stehen an symbolischen Orten auf der ganzen Welt, um den Keller zu realisieren.

Die Idee ist eine an die Schildkröte erinnernde Form, ein Symbol für Stabilität und Langlebigkeit, das mit seinem Panzer die Einheit zwischen Erde und Himmel darstellt.

DIE ARBEIT

Das Ergebnis ist ein absolut einzigartiges Werk, die erste Skulptur der Welt, in der es möglich ist, zu leben und zu arbeiten, ein Ort, an dem Kunst und Natur, Skulptur und Wein in Dialog treten und die Außergewöhnlichkeit sowohl des Behälters als auch des Inhalts betonen. Den „Rückenpanzer“ zu betreten bedeutet, eine Skulptur von Pomodoro zu betreten, wie sein künstlerisches Alphabet sofort erkennt, sofort erkennbar im Innengewölbe. Ein Weingut, das Emotionen weckt, wie es seinem Autor Arnaldo Pomodoro widerfahren ist. Er sagte es selbst: „Zum ersten Mal in meinem Leben hatte ich den Nervenkitzel, in einem meiner Werke laufen, sprechen und trinken zu können„.

Der Panzer ist die erste Skulptur der Welt, in der man lebt und arbeitet, er ist eine Fundgrube für großartige Weine, Sagrantino und Rosso di Montefalco, die Seele des wahrsten Umbriens.

IM SCHUTZ VON ARNALDO POMODORO DIALOG NATUR, WEIN UND KUNST UNTER IHNENDer „Carapace“ bietet sich dem Auge als große, mit Kupfer bedeckte Kuppel an, in die Risse eingraviert sind, die an die Furchen der ihn umgebenden Erde erinnern. Ein skulpturales Element in Form eines roten Pfeils, der in den Boden ragt, betont die Arbeit in der Landschaft.

Die Dauer des Besuchs beträgt ungefähr eine Stunde; Während der Führung werden das Carapace-Projekt von Arnaldo Pomodoro, die Geschichte der Familie Lunelli, die Weinherstellungspraktiken und Informationen über die Reifung unserer Weine erläutert. Es folgt eine Weinprobe.

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